Kameralny dramat psychologiczny. Studium udręki, jaką niesie codzienne życie dwojgu bohaterom, małżeństwu dzielącemu przez wiele lat małe mieszkanie ze starą, zniedołężniałą i uciążliwą dla otoczenia sublokatorką. Wnikliwa charakterystyka małej społeczności, mieszkańców jednej kamienicy, pozornie zżytej i życzliwej, w rzeczywistości nie będącej w stanie dostrzec tragicznego losu sąsiadów zza ściany. Determinacja i bezsilność, z jaką główna bohaterka, znana mieszkańcom jako „żona Łysego”, toczy samotną walkę z  przygniatającą ją codziennością, zyskuje w sztuce głęboko ludzki, tragiczny wymiar. Jednak narastające przez lata poczucie bezradności i niezawinionej krzywdy staje się w końcu nie do zniesienia.

| NAGRODY

Spektakl został nagrodzony za reżyserię (Tomasz Jeziorski) i zdjęcia (Łukasz Gutt) podczas 4. edycji festiwalu TEATROTEKA Fest w 2020 roku.

| MATERIAŁY EDUKACYJNE:
scenariusz lekcji (dostępny po zalogowaniu na koncie Nauczyciel):

• Scenariusz lekcji. ŻONA ŁYSEGO

| AUTOR TEKSTU
| WALDEMAR PASIŃSKI

Urodził się w Bydgoszczy przy ul. Rycerskiej. W tryptyku dramatycznym Mity dnia powszedniego opisał życie mieszkańców tej ulicy w latach siedemdziesiątych (Żona Łysego), osiemdziesiątych (Pogrzeb) i dziewięćdziesiątych (Stawialiśmy płot) ubiegłego wieku.
Z wykształcenia jest polonistą, studiował na Uniwersytecie Mikołaja Kopernika w Toruniu. Pracował m.in. w bibliotece miejskiej, wydawnictwie, redakcji, biurze, był sprzedawcą w Empiku, a nawet zaopatrzeniowcem w przemyśle okrętowym. Niezależnie od miejsca zatrudnienia zajmował się twórczością plastyczną (rzeźbi w drewnie i brązie, maluje obrazy, tworzy grafiki komputerowe) i literacką. Debiutował w 2005 roku zbiorem haiku Słowo Adeliny na każdy dzień. Wydał zbiór pięćdziesięciu dwóch Nokturnów oraz tom dziesięciu opowiadań o malarzach XIX i XX wieku Żywoty mistrzów urojone. Napisał dramat w trzech aktach o siedemnastowiecznym malarzu holenderskim Pejzaż ostatniej wieczerzy Herculesa Seghersa. Jest autorem dwóch jeszcze niewydanych powieści, pracuje nad eposem homeryckim z czasów Bolesława Krzywoustego. Za sztukę Żona Łysego otrzymał III Nagrodę w otwartym konkursie dramaturgicznym na utwór dla TEATROTEKI WFDiF ogłoszonym przez Stowarzyszenia Autorów ZAiKS i WFDiF.

| R​EŻYSERIA
| TOMASZ JEZIORSKI

Ukończył kulturoznawstwo na Uniwersytecie Warszawskim (2010) oraz Wydział Reżyserii Filmowej i Telewizyjnej w PWSFTviT w Łodzi (2015). Pracował również w teatrze przygotowując projekcje video do spektakli takich reżyserów, jak: Robert Wilson, Laurent Chetouane, czy Tilman Hecker. Reżyser, scenarzysta, autor zdjęć, montażysta krótkich filmów dokumentalnych i etiud fabularnych prezentowanych na polskich i międzynarodowych festiwalach. Laureat nagród za filmy: Obóz (Nagroda dla najlepszej etiudy dokumentalnej i Nagroda Publiczności na Festiwalu „Łodzią po Wiśle”, Grand Prix na MFF „Zoom – Zbliżenia” w Jeleniej Górze, 2013), Okienko dobrej pogody (Nagroda Publiczności i Nagroda Specjalna na FFD „Okiem Młodych” w Świdnicy, 2014), Kolorowe dni (Nagroda Specjalna na Przeglądzie Etiud Filmowych w Turku, 2014), Gigant (Nagroda dla najlepszej etiudy fabularnej na Festiwalu „Łodzią po Wiśle”, 2015).

| AUTOR ZDJĘĆ
| ŁUKASZ GUTT

Operator filmowy, artysta sztuk wizualnych. Absolwent Wydziału Radia i Telewizji Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach. Swoje prace z dziedziny sztuk wizualnych prezentował m.in. w Kunsthalle Basel, Fundacji Galerii Foksal i Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie. Autor zdjęć do blisko 30 filmów dokumentalnych, fabularnych, seriali i spektakli telewizyjnych. W 2010 roku razem z Pawłem Ferdkiem wyreżyserował dokument Odyseja złomowa. Jako operator debiutował w nagrodzonym filmie fabularnym Ki Leszka Dawida (2011). Współpracował z takimi reżyserami, jak m.in. Jan Kidawa Błoński W ukryciu, Michał Otłowski Jeziorak, Flip Bajon Pani Dulskie, Kamerdyner, Łukasz Ronduda Serce miłości (Nagroda za zdjęcia na Festiwalu „Młodzi i film” w Koszalinie, 2018), Robert Gliński Czuwaj, Leszek Dawid Broak Peak (w produkcji) oraz spektakl Teatru TV Skutki uboczne (Grand Prix na Festiwalu „Dwa Teatry – Sopot 2014”. Autor zdjęć do 6 spektakli z projektu TEATROTEKA: Miss HIV, Chłopiec malowany, Dolce Vita (II nagroda za zdjęcia na Festiwalu Teatroteka Fest, 2017), Zakład karny o stówę, Niesamowici bracia Limbourg i Żona Łysego.